สายอาร์ตห้ามพลาด! ต้อนรับปีใหม่กับนิทรรศการน่าสนใจ ทั้งในไทยและต่างประเทศ มีนิทรรศการอะไรบ้าง ไปชมกันได้เลย!!
.
เริ่มต้นที่ “Dramatic on the Planet” โดย วีรพงษ์ ศรีตระกูลกิจการ (อายิโน๊ะ) นิทรรศการเดี่ยวที่ตีแผ่ความซับซ้อนของข้อมูลและเทคโนโลยีในโลกยุคปัจจุบัน ถ่ายทอดความวุ่นวายผ่านผลงานที่สะท้อนถึงความไม่สมดุลของจิตใจและโลกที่กำลังเอียงคลอน ต่อด้วย “400-700” โดย อภิสิทธิ์ ศิดสันเทียะ นิทรรศการที่นำเสนอความงดงามของความไม่สมบูรณ์แบบในตัวมนุษย์ ผ่านงานศิลปะสีขาวดำที่ลดทอนสีสัน แต่ขับเน้นความลึกซึ้งของรูปลักษณ์และจินตนาการ และสุดท้าย “There’s no Place” โดย จักกาย ศิริบุตร นิทรรศการสิ่งทอในประเทศอังกฤษ ที่สำรวจประเด็นความทรงจำและผลกระทบของประวัติศาสตร์การเมืองไทย ผ่านผลงานสิ่งทอขนาดใหญ่ที่เต็มไปด้วยรายละเอียดอันน่าทึ่ง ยังมีนิทรรศการอะไรที่น่าสนใจอีกบ้าง ถ้าพร้อมแล้วตามมารับชมกันได้เลย!!
__________
Dramatic on the Planet นิทรรศการเดี่ยวครั้งที่ 12 ของ วีรพงษ์ ศรีตระกูลกิจการ (อายิโน๊ะ) ที่พาผู้ชมดำดิ่งสู่มวลอารมณ์และความวุ่นวายในยุคที่ข้อมูลไหลเชี่ยวจนแทบตั้งตัวไม่ทัน โลกที่เคยคงที่กำลังหมุนไปอย่างรวดเร็ว ทิ้งผู้คนไว้กับคำถามว่า เราจะก้าวไปพร้อมกับมันได้อย่างไร?
.
ผลงานในนิทรรศการนี้ถ่ายทอดความสับสนที่เกิดจากข้อมูลและเทคโนโลยีที่ท่วมท้น เสมือนโลกที่โยกคลอนและจิตใจที่ไม่เคยหยุดนิ่ง ทุกภาพเปรียบได้กับ “การเดาะลูกบอล” บนดาวเคราะห์ที่หมุนวนอย่างไม่มีที่สิ้นสุด—การทดลองรักษาสมดุลระหว่างจิตวิญญาณของเราและโลกที่เต็มไปด้วยเสียงสะท้อนแห่งความจริงที่แตกร้าว
.
อายิโน๊ะ ใช้ศิลปะเป็นเครื่องมือในการบันทึกปัจจุบันและเล่าเรื่องของยุคสมัย ผ่านเทคนิคและองค์ประกอบที่สื่อถึงความขัดแย้ง ความเปราะบาง และความงดงามที่ซ่อนอยู่ในทุกอารมณ์ เขาได้รวบรวมความทรงจำและอารมณ์จากกระแสชีวิตที่ซับซ้อน มาผสมผสานในผลงานที่ชวนตั้งคำถามและทบทวนตัวเอง
.
นิทรรศการ “Dramatic on the Planet” ไม่ใช่แค่การชมนิทรรศการ แต่คือการหยุดเวลาเพื่อสะท้อนถึงแรงกระเพื่อมของโลกและตัวเราเองในทุกวันคืน เตรียมใจให้พร้อมแล้วมาค้นหาความหมายใหม่ในโลกที่หมุนไปพร้อมกับเรา!
.
.
Location : Number1gallery, Silom 21
Hours : 10:00 - 19:00 น. (ปิดวันจันทร์)
รายละเอียดเพิ่มเติม : https://www.facebook.com/pages.number1gallery
ขอบคุณรูปภาพจาก: Number1gallery
ในขอบเขตของแสงที่สายตามนุษย์มองเห็นได้ ซึ่งครอบคลุมเพียงช่วง 400-700 นาโนเมตร เป็นเพียงเสี้ยวหนึ่งของสเปกตรัมแม่เหล็กไฟฟ้าที่กว้างใหญ่ แต่กลับสะท้อนให้เห็นถึงข้อจำกัดในศักยภาพการรับรู้ของมนุษย์ ใน นิทรรศการ ‘400-700 นาโนเมตร’ โดย อภิสิทธิ์ ศิดสันเทียะ ได้หยิบยกประเด็นนี้มาใช้ในงานศิลปะ โดยลดทอนสีสันลง เพื่อมุ่งเน้นความคลุมเครือ ความไม่สมบูรณ์แบบ และธรรมชาติอันเปลี่ยนแปลงไม่หยุดนิ่งของมนุษย์
.
ด้วยการเปลี่ยนโลกให้กลายเป็นโทนขาวดำ อภิสิทธิ์ถอยห่างจากทฤษฎีสี พร้อมทั้งยอมรับข้อจำกัดส่วนตัวของเขาในฐานะผู้ที่มีภาวะตาบอดสี ผลงานของเขาจึงท้าทายทัศนวัฒนธรรมที่มุ่งเน้นความสดใสและคมชัดในทุกพิกเซล เพื่อเปิดพื้นที่ให้กับจินตนาการและความหมายใหม่ ๆ ของสิ่งที่เราเห็น การขาดสีสันกลับทำให้รายละเอียดเชิงมิติ ทัศนธาตุ และการแปรสภาพขององค์ประกอบในภาพโดดเด่นขึ้น เปรียบเสมือนการสำรวจพื้นที่ในจักรวาลอันกว้างใหญ่ที่ยังไม่ถูกค้นพบ
.
รูปร่างคล้ายรูโหว่ในผลงานชิ้นต่าง ๆ ของอภิสิทธิ์ ทำหน้าที่ทั้งเป็นพื้นที่ว่างและเป็นสัญลักษณ์ของการแปรสภาพ ซึ่งสามารถตีความได้หลากหลาย การจัดองค์ประกอบที่ซับซ้อนและเลเยอร์ที่ซ้อนทับสะท้อนความสัมพันธ์ระหว่างการมองเห็นและการรับรู้ ซึ่งในบางครั้งอาจไม่ตรงกัน งานของเขาจึงเป็นเครื่องมือที่ช่วยชะลอกระบวนการตีความลง เพื่อให้เราได้ตั้งคำถามและค้นพบความหมายใหม่ในความไม่สมบูรณ์
.
นิทรรศการ ‘400-700 นาโนเมตร’ เชิญชวนให้ผู้ชมได้สำรวจและสะท้อนถึงธรรมชาติของมนุษย์ ความขาดพร่อง และความปรารถนาที่จะเติมเต็มในสิ่งที่ไม่มีอยู่จริง มันคือบทสนทนาระหว่างสิ่งที่เราเห็น สิ่งที่เราคิดว่าจริง และสิ่งที่เราปรารถนา ในโลกที่ไม่มีอะไรมั่นคง นิทรรศการนี้จึงไม่ได้เป็นเพียงแค่การแสดงผลงานศิลปะ แต่เป็นโอกาสในการทบทวนความเป็นมนุษย์ในตัวเราเองอย่างลึกซึ้ง
.
.
Location: 333Gallery / warehouse 30
Hours: 11.00 - 18.00 (ปิดวันจันทร์)
รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/333GalleryGroup
ขอบคุณรูปภาพจาก: 333Gallery
“There’s no Place” นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ จักกาย ศิริบุตร ที่ประเทศอังกฤษ โดย The Whitworth พิพิธภัณฑ์ชื่อดังที่นำเสนองานสิ่งทอระดับโลก จัดแสดงผลงานที่ผสานระหว่างประวัติศาสตร์การเมือง สังคม และความทรงจำของประเทศไทย นับเป็นโอกาสพิเศษที่ผู้ชมจะได้มีปฏิสัมพันธ์กับหนึ่งในศิลปินร่วมสมัยชั้นนำของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้
.
นิทรรศการนี้นำเสนอผลงานหลากหลายที่สะท้อนเรื่องราวความสูญเสียและความทรงจำในรูปแบบงานปักผ้าและสิ่งทอ โดยผลงานขนาดใหญ่ความยาว 10 เมตร ชื่อ 2018 บันทึกเหตุการณ์สำคัญในประเทศไทยผ่านเทคนิคการปักอย่างละเอียดลออ ส่วนชุดผลงานอีก 3 ชิ้น ได้แก่ Airborne (Klongtoey), BC20, และ LD20 ใช้เครื่องแบบของพนักงานจากหน่วยงานในประเทศไทยเป็นวัสดุหลัก ผลงานเหล่านี้สะท้อนผลกระทบจากการแพร่ระบาดของโควิด-19 ต่อภาคการท่องเที่ยวและวิธีการจัดการสถานการณ์ต่างๆ
.
The Whitworth เปิดพื้นที่ให้ผู้ชมได้ดื่มด่ำไปกับผลงานที่ไม่เพียงสะท้อนถึงประวัติศาสตร์และสังคม แต่ยังเชิญชวนให้ตั้งคำถามถึงความหมายของ “บ้าน” และ “สถานที่” ในนิทรรศการที่รวบรวมทั้งความยิ่งใหญ่ทางความคิดและความละเอียดประณีตของฝีมือศิลปิน
.
.
Location : Whitworth Art Gallery, Manchester
Hours : 10.00 - 17.00 น. (ปิดวันจันทร์), 10.00 - 21.00 น. (วันพฤหัสบดี)
รายละเอียดเพิ่มเติม : https://www.whitworth.manchester.ac.uk/
ขอบคุณรูปภาพจาก : จักกาย ศิริบุตร
“Spirit of the Land – Part I” นิทรรศการเดี่ยวที่ทรงพลังโดย นพนันท์ ทันนารี ศิลปินผู้เปี่ยมด้วยความสามารถในการถ่ายทอดแก่นแท้ของธรรมชาติผ่านงานศิลปะ ผลงานในนิทรรศการนี้ไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงความสงบและพลังอันยิ่งใหญ่ของธรรมชาติ แต่ยังสะท้อนถึงความเปราะบางอันงดงาม และจิตวิญญาณที่ยั่งยืนของโลกใบนี้
.
นิทรรศการนี้เป็นดั่งการเชื้อเชิญผู้ชมให้ร่วมเดินทางไปในโลกแห่งธรรมชาติอันลึกซึ้ง ผ่านลายเส้นที่สะท้อนถึงการเฝ้ามองและการหยั่งรากของวัฏจักรชีวิต ภาพผลงานทุกชิ้นเปี่ยมด้วยความเคารพต่อธรรมชาติ ราวกับเป็นเสียงกระซิบจากภูมิทัศน์รอบตัว ที่กระตุ้นให้เราหยุดนิ่ง ใคร่ครวญ และสร้างสายสัมพันธ์กับธรรมชาติอย่างลึกซึ้ง
.
ในงานแต่ละชิ้น นพนันท์ ทันนารี ได้นำเสนอความงดงามของธรรมชาติในสองมิติ ทั้งในแง่ของรูปธรรมและนามธรรม ผู้ชมจะได้สัมผัสถึงความสง่างามของการดำรงอยู่ของธรรมชาติ ผ่านผลงานที่ไร้กาลเวลาและสะท้อนถึงความต่อเนื่องของชีวิตที่ถักทอโดยธรรมชาติเอง
.
.
Location : Saratta Space at Reno Hotel Bangkok
Hours : 10.00 - 19.00 น. (ปิดวันจันทร์)
รายละเอียดเพิ่มเติม : https://www.facebook.com/saratta.space
ขอบคุณรูปภาพจาก : Saratta - สารัตถะ
“Movement” นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของอนุสรณ์ ท่อนทอง โดย Gallery TR นำเสนอการเดินทางผ่านจินตนาการและความท้าทายของชีวิต ผ่านผลงานศิลปะที่เต็มไปด้วยพลังและความหวัง นิทรรศการนี้พาผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งการเคลื่อนไหวที่ไม่ได้หยุดเพียงการเดิน วิ่ง หรือกระโดด แต่ยังสะท้อนถึงการก้าวผ่านอุปสรรคและการเติบโตในทุกๆ วัน
“จัมป์” ตัวละครหลักในนิทรรศการนี้ เป็นสัญลักษณ์แห่งความมุ่งมั่นและความกล้า เขามีลายนิ้วมืออยู่กลางอก ซึ่งเปรียบเสมือนเครื่องสแกนที่ใช้ปลดล็อกพันธนาการของชีวิต สีเหลืองสดบนศีรษะของจัมป์แทนแสงอรุณแห่งความหวัง ในขณะที่สีฟ้าบนตัวสื่อถึงพลังใจที่ไม่ย่อท้อต่อบททดสอบในชีวิต จัมป์พาผู้ชมสำรวจบทเรียนและประสบการณ์ที่ทำให้เราเติบโต พร้อมสร้างแรงขับเคลื่อนให้มุ่งสู่อนาคตที่สดใส
นิทรรศการ “Movement” ถ่ายทอดความงดงามของการไม่ย่อท้อและการแสวงหาความหมายในทุกย่างก้าวของชีวิต อนุสรณ์ ท่อนทอง ได้นำเสนอการเคลื่อนไหวผ่านศิลปะที่เปี่ยมด้วยความละเอียดอ่อนและพลังสร้างสรรค์ ให้ผู้ชมได้พบกับมิติใหม่ของศิลปะที่ไม่เพียงแต่สื่อถึงความมุ่งมั่น แต่ยังเชิญชวนให้เรากลับมาทบทวนตัวเองและสร้างแรงผลักดันในการเผชิญหน้ากับชีวิต
.
.
Location: RCB Galleria 4, 2nd floor, River City Bangkok
Hours: 11:00 – 20:00 น.
รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/RiverCityBangkok/
ขอบคุณรูปภาพจาก: River City Bangkok
.
.
__________
สามารถส่งข้อมูลข่าวสารให้เราประชาสัมพันธ์ได้ที่ media@arttankgroup.co.th
.
Art Tank Group บริการด้านศิลปะ ครบวงจร
ประมูลศิลปะ ขนส่งและติดตั้งศิลปะ อนุรักษ์งานศิลปะ สื่อและอีเวนท์ศิลปะ
ติดต่อ : 061-626-4241
#Dramaticontheplanet #AYINO #VerapongSritrakulkitjakarn #number1gallery #Movement #AnusornThonthong #RiverCityBangkok #SpiritoftheLandPartI #NoppananThannaree #SarattaSpace #RenoHotelBangkok #AphistSid #333GALLERY #Warehouse30
Kommentare