top of page
รูปภาพนักเขียนPetch

Tank Weekly Explore 8 - 14 July 2024



ว่าไงสายอาร์ต สัปดาห์นี้เตรียมพบกับงานนิทรรศการอีกเพียบ ทั้งในกรุงเทพและสุพรรณบุรี แต่ละนิทรรศการจะน่าสนใจอย่างไร ตามไปรับชมกันได้เลย!!

.

เริ่มจากนิทรรศการ “Who’s Cutting Onions” นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Tum Ulit ศิลปิน นักวาดการ์ตูน และนักเล่าเรื่องผู้ถ่ายทอดความเหงา ความเศร้า และความรู้สึกออกมาเป็นภาพวาด กับผลงานชุดใหม่ที่ถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกในสภาวะที่เราเปราะบางแต่ยากที่จะบอกใคร ต่อด้วยนิทรรศการ “The Helmet Of Mind” โดย กฤษณะพล เปียไพบูลย์ กับภาพผลงานที่บอกเล่าถึงเรื่องราวของบาดแผลทางห้วงอารมณ์ ผ่านสภาวะนามธรรม เหตุการณ์ต่าง ๆ และสัญญะของ หมวกกันน็อค ที่เปรียบเป็นเครื่องป้องกันทางอารมณ์ และนิทรรศการ "พระ เด็ก ศิลป์ ปราชญ์ มอด” ที่จะพาเราไปสัมผัสเรื่องราวอันน่าหลงใหลของประวัติศาสตร์สุพรรณบุรี โดยนำเสนอผ่านมุมมองของ 10 ศิลปินไทย ยังมีนิทรรศการอะไรน่าสนใจอีกบ้าง ถ้าพร้อมแล้วก็ไปรับชมกันได้เลย!!



“Who’s Cutting Onions” นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Tum Ulit ศิลปิน นักวาดการ์ตูน และนักเล่าเรื่องผู้ถ่ายทอดความเหงา ความเศร้า และความรู้สึกออกมาเป็นภาพวาดที่เข้าไปถึงหัวใจของผู้ติดตามนับล้านทั่วโลก

.

‘Who’s cutting onions?’ มาจากสำนวนที่เรามักจะใช้ในสภาวะเปราะบางแต่ยากที่จะบอกใคร ยามที่ใจเราอยากจะปกปิดสาเหตุที่แท้จริงของน้ำตาที่เจ็บปวดเกินกว่าจะรับไหว ยามที่ความอ่อนแอคือสิ่งสุดท้ายที่เราจะแสดงออกมา ในเวลานั้นเราจึงพยายามหาเหตุกล่าวโทษว่าที่มาของน้ำตานี้ไม่ใช่เพราะความรู้สึกเศร้าในใจหรอกนะ แต่เป็นเพราะหัวหอมมากกว่า

.

เพื่อถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกนี้ Tum Ulit ได้สร้างโลกใบใหม่ที่เต็มไปด้วยกลีบชั้นอันบอบบางคล้ายกับหัวหอม โลกที่เต็มไปด้วยความรู้สึกอันซับซ้อน และอ่อนไหว การเดินลึกเข้าไปในโลกใบนี้ทีละชั้น ๆ ก็เหมือนกับการเดินทางผ่านชั้นของหัวหอมที่ยิ่งปอกลึกลงไปเท่าไหร่ อานุภาพของหัวหอมก็ยิ่งรุนแรง ร้าวราน จนอาจทำให้ต้องเสียน้ำตา

.

Tum Ulit จึงขอเชื้อเชิญให้ผู้ชมมาค้นหาความรู้สึกในใจลึก ๆ และรื้นน้ำตาไปด้วยกัน เพราะเขาเชื่อว่าเบื้องหลังของน้ำตาทุกหยดนั้นล้วนมีเหตุผล ทั้งจากความคิดถึง การสูญเสีย การเติบโต ความรัก ความหวัง หรือแม้กระทั่งความฝัน ผ่านทางผลงานกว่า 30 ชิ้นที่กลั่นออกมาจากจินตนาการ การตีความ และความรู้สึกส่วนลึกของศิลปิน

.

.

Location: RCB Galleria 1, 2nd floor, River City Bangkok

Hours: 10:00 - 20:00 น.

รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/RiverCityBangkok


ขอบคุณรูปภาพจาก: River City Bangkok



“The Helmet Of Mind” การกลับมาอีกครั้งของศิลปิน “กฤษณะพล เปียไพบูลย์” กับภาพผลงานจิตรกรรมสีน้ำมันลงบนผืนผ้าใบ บอกเล่าถึงเรื่องราวของบาดแผลทางห้วงอารมณ์ ผ่านสภาวะนามธรรม เหตุการณ์ต่าง ๆ และสัญญะของ หมวกกันน็อค ที่เปรียบเป็นเครื่องป้องกันทางอารมณ์

.

ทั้งหมดนี้ นำไปสู่ภาพผลงานที่กระตุ้นความคิดเชิงสำรวจ ความซับซ้อนในตนเอง การตั้งคำถามเกี่ยวกับทัศนคติ อันเป็นสภาวะนามธรรมที่ถูกเก็บซ่อนไว้ในจิตใจ สิ่งเหล่านี้ถูกคลี่คลายและนำมาเป็นแรงบรรดาลใจในการสร้างสรรค์ผลงาน โดยศิลปินรวบรวมนัยยะบางประการเกี่ยวกับเหตุการณ์นั้น ๆ ที่แตกต่างกันออกไป ซึ่งผลงานทั้งหมดนั้น ล้วนถูกสร้างขึ้นภายใต้หัวข้อ “The Helmet Of Mind”

.

.

Location : Number1gallery | Silom 21

Hours : 10:00 - 19:00 น. (ปิดวันจันทร์)

รายละเอียดเพิ่มเติม : https://www.facebook.com/pages.number1gallery


ขอบคุณรูปภาพจาก: Number1gallery



“FOURSOME” นิทรรศการกลุ่มโดย 4 ศิลปิน ต่างมีเอกลักษณ์และแนวทางในการสร้างสรรค์ ผลงานแสดงถึงอัตลักษณ์ส่วนตัว ถ่ายทอดเรื่องราวที่ค้นพบ ความคิด อารมณ์ และการให้คุณค่าทางศิลปะที่พวกเขาได้แบ่งปันร่วมกัน ไม่ว่าจะเป็นด้านวัฒนธรรม ประเพณี ธรรมชาติ สิ่งแวดล้อม จิตวิญญาณ และปรัชญา

.

จิรศักดิ์ ปลาบู่ทอง สร้างสรรค์ผลงานศิลปะแนวนามธรรม แรงบันดาลใจจากความงามที่เป็นความจริงและความงามจากการเปลี่ยนแปลงทางกายภาพ กระบวนการสร้างสรรค์ของจิรศักดิ์ใกล้เคียงกับงานศิลปะแนวแอ็บสแตรกต์ เอกซ์เพรสชันนิสม์ (Abstract Expressionism) เน้นเทคนิคการวาดที่ใช้แรงและการเคลื่อนไหวที่มีพลัง ทำให้ผลงานของเขา แสดงออกถึงอารมณ์และความรู้สึกภายใน เน้นการแสดงออกถึงอารมณ์และความรู้สึกที่สัมพันธ์กับธรรมชาติ คือ การถ่ายทอดอารมณ์และความรู้สึกของธรรมชาติผ่านทางงานศิลปะของเขา

.

ธงชัย ศรีสุขประเสริฐ ใช้ทักษะและองค์ความรู้ด้านศิลปะไทยประเพณีผสานรวมกับจินตนาการ ผลงานโดยรวมแสดงออกด้วยรูปลักษณ์ทางอุดมคติ สื่อความหมายเชิงสัญลักษณ์ และแรงบันดาลใจจากความสะเทือนอารมณ์ที่มีเนื้อหาเกี่ยวข้องกับคติธรรมและคติความเชื่อ ธงชัย นำชุดผลงาน "โลกียธรรม" ซึ่งเกี่ยวข้องกับแรงปรารถนากิเลส ตัณหา ราคะ ผลงานแฝงซ่อนนัยยะเชิงรูปธรรม นามธรรม หรือสิ่งตรงกันข้ามในลักษณะที่ขัดแย้งกัน และการผสมผสานรูปทรงระหว่างมนุษย์และสัตว์เดรัจฉาน เชื่อมโยงกับคติความเชื่อในเรื่อง "สิบสองนักษัตร" ซึ่งเป็นภูมิปัญญาที่มีมาแต่โบราณกาล มาจัดแสดง

.

สมศักดิ์ แสนสุขเจริญผล สร้างสรรค์ผลงานแบบศิลปะเหนือจริง (Surrealism) ผลงานของสมศักดิ์เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่สะท้อนถึงสัจธรรมและวัฏสงสาร ศิลปินสร้างภาพสิ่งที่มีชีวิตจริงและสิ่งที่เสมือนมีชีวิตซึ่งฉายลึกสู่สภาพกายภาพภายใน ภาพสิ่งที่ไม่มีชีวิตที่ถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้งานและถูกทอดทิ้งไว้เมื่อไร้ประโยชน์ใช้สอยแล้ว ศิลปินใช้รูปทรง พื้นผิว สี และสภาพแวดล้อมต่าง ๆ เพื่อสื่อถึงการเคยมีอยู่ ยังคงมีอยู่ และการเสื่อมถอยไปตามกาลเวลา สมศักดิ์ใช้เฉดสีและบรรยากาศแวดล้อมที่หลากหลายเพื่อสะท้อนอารมณ์และความรู้สึกที่ลึกซึ้ง ทำให้ผู้ชมสามารถเชื่อมโยงกับประสบการณ์ทางจิตใจของศิลปินได้อย่างชัดเจน

.

วิรัตน์ รุ่งพยัคฆ์ สร้างสรรค์ผลงานแนวศิลปะไทยร่วมสมัย ผลงานของวิรัตน์ สะท้อนถึงสภาวะจิตที่เข้าไปรับรู้ถึงสัจะธรรมของชีวิต สัมผัสสัมพันธ์กับ ความหมาย ความคิด ความเชื่อที่เชื่อมโยงกับสภาวะภายในและสรรพสิ่งในสภาพแวดล้อม แท้ที่จริงมันเป็นแค่กริยาของจิตที่แสดงออกมา จริงตามสมมุติ เกิดขึ้น ตั้งอยู่และดับไปในห้วงขณะจิต

.

.

Location: MOCA Museum of Contemporary Art

Hours: 10:00 - 18:00 น. (ปิดวันจันทร์)

รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/mocabangkok


ขอบคุณรูปภาพจาก: MOCA Museum of Contemporary Art



นิทรรศการ "พระ เด็ก ศิลป์ ปราชญ์ มอด" ขอเชิญชวนนักท่องเที่ยว และผู้ที่สนใจร่วมสัมผัสเรื่องราวอันน่าหลงใหลของประวัติศาสตร์สุพรรณบุรี โดยนำเสนอผ่านมุมมองของ 10 ศิลปินไทย ซึ่งหลายท่านล้วนเป็นชาวจังหวัดสุพรรณบุรีโดยกำเนิด กฤตพร มหาวีระรัตน์, ขวัญชัย ลิไชยกุล, ชลิต สภาภักดิ์, ตฤณภัทร ชัยสิทธิศักดิ์, ธนวัฒน์ นุ่มเจริญ, ผุสดี ศรีอำพันพฤกษ์, พชร ปิยะทรงสุทธิ์, ศุภฤกษ์ นามมนตรี, อัครวินท์ อรุณเมือง, อังกฤษ อัจฉริยโสภณ

.

นิทรรศการนี้นำเสนอภายใน 1984+1 แกลลอรี่ เดิมคือโรงสีบูรณะกิจที่มีพื้นที่กว้างใหญ่อย่างน่าทึ่ง โดยนำเสนอเรื่องราวที่ชวนให้ค้นหาเรื่องราวที่ปรากฎต่างกรรมต่างวาระ ที่ซ่อนตัวอยู่ในวัฒนธรรม ชุมชน สิ่งแวดล้อม ไปจนถึงโครงสร้างระบบความสัมพันธ์ของมนุษย์ จัดโดยเพื่อนศิลปิน และปรีชา รักซ้อน ชาวสุพรรณบุรีโดยกำเนิด นำเสนอผลงานใหม่ๆ จากกลุ่มศิลปินที่ทำงานทางด้านศิลปะหลายแขนง ไฮไลท์ในงานมีหลากหลายได้แก่:

- เบญจรงค์ (เครื่องลายครามไทย) โดยผุสดี ศรีอำพันพฤกษ์ ผู้ที่ทดลองออกแบบเครื่องประดับด้วยเทคนิค และวิธีการใหม่ๆ

- ภาพถ่ายดิจิทัลโดย ชลิต สภาภักดิ์ “Last Round” บันทึกเรื่องราวการรักษาโรคมะเร็งของพ่อของเขา

- จิตรกรรมพาสเทลบนถุงผ้า โดย ธนวัฒน์ นุ่มเจริญ ผลงานเล่าถึงการเดินทางอันยาวนานของ “ช้าง” สะท้อนให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์ของการอพยพเคลื่อนย้ายของสิ่งมีชีวิตเหนือพรมแดนประวัติศาสตร์ท้องถิ่นและประวัติศาสตร์ชาติ

- Eternal Game โดย พชร ปิยะทรงสุทธิ์ ผลงานศิลปะแบบสื่อผสม ได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานจิตรกรรมของเขาในชื่อ Eternal Wall ซึ่งเป็นเรื่องราวของกลุ่มคนงานที่ทําหน้าที่กวาดถนนในหมู่บ้านจัดสรร

.

"พระ เด็ก ศิลป์ ปราชญ์ มอด" จัดแสดงที่ 1984+1 แกลลอรี่ ตั้งอยู่ในจังหวัดสุพรรณบุรี ที่ซึ่งเคยเป็นโรงสีข้าวมาก่อน โดยมีพื้นที่จัดแสดงกว่า 4,000 ตารางเมตร สามารถเข้าชมได้ตั้งแต่วันอังคาร-วันอาทิตย์ เวลา 10.00-17.00 น. นิทรรศการจัดแสดงจนถึงวันที่ 1 กันยายน

.

.

Location: 1984+1 gallery, Suphan Buri

Hours: 10:00 - 17:00 น. (ปิดวันจันทร์)

รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/profile.php?id=100092249659195


ขอบคุณรูปภาพจาก: 1984+1 gallery



"Bring to Light" นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในประเทศไทยของ Chloé Kelly Miller ศิลปินหญิงมากความสามารถผู้ประสบความสำเร็จในการจัดแสดงผลงานชุด "Sublimation" ที่ Carrousel du Louvre ในกรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส มาแล้ว โดยงานนี้ Chloé ก็เตรียมพร้อมที่จะจุดประกายความสร้างสรรค์แห่งวงการศิลปะเอเชียด้วยการเริ่มต้นจุดหมายสำหรับการผจญภัยครั้งยิ่งใหญ่ครั้งต่อไปของเธอที่ ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก!

.

Chloé Kelly Miller คือศิลปินผู้จบการศึกษาด้านจิตวิทยาและมีความบกพร่องทางการได้ยิน ซึ่งเป็นเหตุให้เธอหลุดจากกรอบมาตรฐานสังคมอันดีของยุโรปที่ถูกตั้งไว้สำหรับผู้หญิง อย่างไรก็ตาม Chloé ก็ได้เปลี่ยนแปลงเอาความแตกต่างของเธอนี้ให้กลายมาเป็นจุดแข็งของเธอ

.

นิทรรศการ “Bring to Light” ในครั้งนี้สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินและแสง ซึ่งเป็นผู้ใช้และผู้ถูกใช้ในการสร้างผลงานศิลปะต่าง ๆ วิธีการนำเสนอหรือถ่ายทอดการใช้แสงในผลงานของศิลปินแต่ละท่านจึงแสดงเอกลักษณ์และความหลากหลายของวัฒนธรรมที่แตกต่างกันในศาสตร์อันกว้างใหญ่ของศิลปะ การแสดงออกทางศิลปะมีรากฐานประเพณีและร่องรอยของแต่ละวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ทำให้ศิลปะสามารถสะท้อนอัตลักษณ์ของสังคมต่าง ๆ ได้อย่างแยบยล จึงเป็นที่มาของนิทรรศการ “Bring to Light” ในครั้งนี้ที่มุ่งสำรวจความสัมพันธ์ของ ‘แสง’ ในบริบทของการเป็นแหล่งกำเนิดและสื่อการสร้างสรรค์ที่นำเสนอและสะท้อนถึงผลกระทบต่อวงการศิลปะ

.

ห้ามพลาดโอกาสในการชมเวทมนตร์สุดอัศจรรย์จากนิทรรศการ "Bring to Light" โดย Chloé Kelly Miller ที่ซึ่งศิลปะและการรู้แจ้งมาบรรจบกันในซิมโฟนีแห่งสีสันและจินตนาการ

.

.

Location: RCB Galleria 4, 2nd floor, River City Bangkok

Hours: 10:00 - 20:00 น.

รายละเอียดเพิ่มเติม: https://www.facebook.com/RiverCityBangkok


ขอบคุณรูปภาพจาก: River City Bangkok



พาลาภ ด่านจิตร์ตรง และ เพย์ เพียว ทันต์ นโย ศิลปินหน้าใหม่ชาวไทยและชาวเมียนมาร์ เตรียมเปิดนิทรรศการคู่ล่าสุดของเขา "GROUND" ซึ่งเป็นการสำรวจที่กระตุ้นความคิดเกี่ยวกับความเชื่อมโยงระหว่างชีวิตกับวัตถุที่มนุษย์สร้างขึ้น

.

"GROUND" เจาะลึกความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างการเปลี่ยนแปลงและความเสื่อมโทรม ทั้งในสิ่งมีชีวิตและสิ่งประดิษฐ์ที่มนุษย์สร้างขึ้น นิทรรศการบ่งบอกถึงการสำรวจและการสังเกตองค์ประกอบเหล่านี้อย่างลึกซึ้ง ผลงานของ พาลาภ ด่านจิตร์ตรง และ เพย์ เพียว ทันต์ นโย รวบรวมแก่นแท้ของช่วงเวลาชั่วขณะของชีวิตและการเปลี่ยนแปลงของวัตถุเมื่อเวลาผ่านไป

.

หัวใจสำคัญของผลงานศิลปะแต่ละชิ้นในนิทรรศการนี้คือแสงสีแดงที่เล็ดลอดออกมาจากแกนกลางของผลงาน เปรียบเสมือนเลือดลมปราณที่หล่อเลี้ยงสิ่งมีชีวิตทั้งมวล สีสัญลักษณ์นี้ก้าวข้ามความสวยงามทางกายภาพ มุ่งสู่แก่นแท้อันลึกซึ้งของการดำรงอยู่ที่ศิลปินต้องการสื่อ

.

ประติมากรรมของ พาลาภ ด่านจิตร์ตรง และ เพย์ เพียว ทันต์ นโย สื่อถึงการต่อสู้และชัยชนะอันเป็นแก่นแท้ของการดำรงอยู่ แสงสีแดงอันสดใสเปล่งสะท้อนถึงความยืดหยุ่นที่จำเป็นในการฝ่าฟันอุปสรรคของชีวิต ถึงแม้ตัววัสดุเองจะเสื่อมสลายไปตามกาลเวลา การผสมผสานกันระหว่างความสดใสและการเสื่อมโทรมนี้ เปรียบเสมือนสัญลักษณ์อันทรงพลังที่บ่งบอกถึงแก่นแท้ที่ไม่ย่อท้อของสิ่งมีชีวิต

.

.

Location : Ground Bangkok

Hours : 10:00 - 19:00 น. (ปิดวันอาทิตย์ และวันจันทร์)

รายละเอียดเพิ่มเติม : https://www.facebook.com/profile.php?id=61556660070999


ขอบคุณรูปภาพจาก: Ground Bangkok

.

.

__________

สามารถส่งข้อมูลข่าวสารให้เราประชาสัมพันธ์ได้ที่ media@arttankgroup.co.th

.

Art Tank Group บริการด้านศิลปะ ครบวงจร

ประมูลศิลปะ ขนส่งและติดตั้งศิลปะ อนุรักษ์งานศิลปะ สื่อและอีเวนท์ศิลปะ

ติดต่อ : 061-626-4241



ดู 0 ครั้ง0 ความคิดเห็น

Comments


bottom of page